风光摄影中的“二次曝光 ”可以怎么玩？

风光摄影中的“二次曝光
”可以怎么玩？相关话题近期引发广泛关注 ，我们特别整理了多维度信息
，希望能为您提供有价值的参考 。

答题之前先审个题呀！

要想知道二次曝光在风光摄影当中怎么玩儿，首先要明白二次曝光是什么 ，其次是二次曝光有几种玩法，然后是二次曝光的注意事项
，最后，是放在风光摄影里面 ，二次曝光具体怎么操作
。

所以
，本期的题目可以拆解成以下五个小问题，也就是我接下来要给大家分享的内容。

本期要点：

我用“二次曝光”方式所拍摄的风光摄影 ，前景当中的“雾气 ”其实是天上的云彩

什么是二次曝光

二次曝光
，顾名思义，就是把两张照片叠加到一起之后的效果 。

二次曝光其实是属于“多重曝光”里面最常见的一种拍摄方式 ，多重曝光最通俗的理解就是在不换“底片
”的情况下
，让相机曝光N多次，将N次拍摄到的画面叠加到同一张“底片”上 ，就是多重曝光了。

二次曝光有哪些操作方式

二次曝光一般有两种玩法——第一种是拍摄时用相机直接拍出来
，第二种是后期用修图软件做出来
。不过，无论是哪一种玩儿法 ，最终的结果都是将两张照片叠加到一起。

胶片时代可以不过卷直接用同一张底版拍N次，或者在洗扩的环节将N张底片重叠；数码时代则是会有一些相机自带“多重曝光 ”的功能
，如果相机不能多重曝光，用修图软件也是可以修出来的……条条大路通罗马 ，只要您想要
，总归能得到 。

二次曝光的“叠加
”技巧

既然讲到照片的叠加，就要考虑每一张照片当中都有哪些“画面元素”
。

摄影其实就是布局 ，摄影构图也是在讲将画面元素怎么布局才能让人看上去更舒服。

二次曝光是将两张照片叠加在一起
，那么相应的，这两张照片内的“画面元素 ”也会叠加在一起 。

一张成功的摄影作品 ，画面中的所有元素都必须是有用的
，而且是相互关联的
。就算画面中的元素再多，只要安排得当 ，也不会让人感觉很乱。二次曝光也是这样
，只不过，是将两张照片中的所有元素重新“安排
”一下 ，让它们发挥积极作用，相互补充
，避免干扰 。

就比如我拍的这几张以云彩当做“雾气”的二次曝光的照片，拍摄方式就是先拍一张风光 ，再从天上找一朵合适的云彩
，只用长焦拍云彩的边缘，然后由相机自动将这两张照片叠加在一起
。

当然 ，在拍摄第一张照片的时候
，一定要给第二张照片的画面元素留下排布的余地。

二次曝光怎么拍

摄影圈里有一条不成文的规矩，就是能在拍摄时做到的 ，一定不要丢给后期修图 。

所以
，如果是相机本身就有“多重曝光 ”这一项功能的，咱们可以直接设置相机 ， 拍出来“二次曝光
”的效果就行
。

每个品牌相机的设置会有不同
，不过大部分的相机菜单里，多重曝光这个功能一般都是在相机这个图标下 ，咱们可以按照说明书，找到多重曝光这个功能
，将曝光次数设置成“ 2次 ”——曝光两次，就是二次曝光嘛。

多重曝光最常见的玩法就是曝光两次 。三次的不常见 ，五次以上的几乎没有。为什么？因为叠加的照片越多
，照片内容也会越多
。内容多了容易显乱，我个人的经验是在叠片之前先做个规划 ，第一张拍什么
，第二张拍什么，这两张里的内容哪里有叠加哪里有补充……这都是预先算计好了的。两张照片叠加我能记得住这两张照片里都有哪些画面元素 ，再多了我不一定能记得住 。我相信
，其他摄影爱好者也是和我一样的思路
。

二次曝光怎么修图

现在的 科技 如此发达，手机APP和电脑修图软件都可以将两张照片叠加在一起。

比如手机修图软件Snapseed就有“二次曝光 ”这个功能 ，我们可以利用这个软件将两张照片叠加——不过前提当然是要合理排布这两张照片当中所有的“画面元素
” 。

先来看一下效果图——

然后是原图和素材——

接下来
，就是修图步骤
。

第一步：用修图软件Snapseed打开要调整的风光原图。

第二步：点击“工具”当中的“双重曝光 ”，然后把云朵素材照片添加进来 。

（注意这个顺序 ，是先打开主图，再添加素材） 第三步：双手指操作第二张云朵素材照片
，将云朵放大，并调整到合适的位置
。

（大概能看出来雏形了——我的修图思路就是拿云朵充当前景“雾气”）

第四步：将不透明度调整到100 。

第五步：点击对勾 ，保存效果 。

当不透明度调整为100时
，画面内容只剩下第二张的蓝天白云了……因为，第一张被第二张完全覆盖了
。

第六步：接着我们点击右上角的“回看
”键“查看修改内容”。

第七步：在查看修改内容里面 ，点击“双重曝光 ”里面的“画笔
”选项 。

第八步：调整双重曝光的数值
，然后慢慢把云朵覆盖的部分擦出来。

双重曝光的数值有五个：0、25 、50
、75、100，数值不同 ，素材呈现出来的透明程度也不一样
。我们可以根据自己的想法调整擦除的数据。

在擦除的时候我们可以点击 左下角的 “反选”功能查看擦除效果 。

为了让被擦除的云彩显得有浓有淡
，我依次用了25 、50、75这三个数据对云朵进行反复擦除
。

另外，还要注意：只擦除有云彩的地方 ，蓝天的部分不要擦到。

第九步：点击右上角的箭头
，导出最终效果图 。

推荐使用“保存副本 ”，这样 ，在不覆盖原图的基础上，修改后的中的修改信息也会被一并保存
。

我是“优质提问官
”和“优质创作者”柳侍墨
，我是双优质哦！

回答“优质提问官 ”提出的问题，中青云！出爆文！

多重曝光通常有机内多重曝光和后期合成两种 ，不过
，无论是哪一种玩儿法，最终的结果都是将两张照片叠加到一起 ，这便是难点
，怎么叠加出你想要的效果？

机内多重曝光

1
、叠加原理

机内多重曝光拍摄需要在菜单里设置，不同型号的单反会略有差别 ，下面以佳能5D Mark III为例
，在机器中内置有4种模式，有加法、平均 、明亮
、黑暗4种图像重合方式。

这四种方法有什么作用 ，相互之间有什么区别？

①加法： 相机不自动调整原始照片的曝光
，在“加法
”模式下，叠加的图像越多越能呈现出明亮的效果 。可以采用变换焦距的方法进行两次拍摄 ，一次使用实焦拍摄，一次使用虚焦拍摄
。在实焦拍摄时可增加曝光
，而虚焦拍摄时则减少曝光。可以产生虚实结合的柔焦效果 。

拍摄2张图像叠加时进行-1EV的曝光补偿，叠加3张时曝光补偿选择-1.5EV ，更容易获得亮度合适的照片
。

②平均 ：进行合成时控制照片亮度
，针对多重曝光拍摄的张数自动进行负曝光补偿，将合成的照片调整为合适的曝光。实际拍摄时 ，采用“平均”控制选项
，再适当通过手动负补偿，来强化画面的明暗度 。

③明亮 ：图像合成后只保留明亮的部分 ，简单来说
，取第一张明亮的部分与第二张黑暗的部分相加。

④黑暗 ：此选项的功能与“明亮 ”选项刚好相反，可以在拍摄时将多次曝光结果中暗调的部分保留下来
。

以上4种模式 ，只是佳能5D Mark III的叠加模式（佳能在多重曝光功能中的设置选项比较细）
，一些相机只有一个多重曝光功能，没有进行细分 ，一般都是第一种加法模式。如果有其它的模式，大家可以自己测试一下就知道它们的叠加原理了 。

2、如何叠加？

多重曝光主要是叠加的关系
，搞清楚了叠加的原理，怎么叠加同样很重要
。下面介绍几种花卉多重曝光的玩法。

“分身
”： 看过火影忍者的都不陌生 ，就是在同一个画面里有2个或以上的同一个人 。模式直接选择“平均”
，把相机固定好，想要几个分身就对应设置好拍摄张数 ，想好位置之后就可以开始啦
，一个位置拍一张，只要图中的人拍在不同位置就好
。

建议使用手动对焦 ，不然人换了位置之后
，相机重新对焦可能会导致背景不重合；另外可以把光圈调小，这样无论人站在哪个位置 ，都是清晰的。

重叠： 基本上就是以一张作品为外轮廓
，再将另外一张作品放在第一张的轮廓内，一虚一实 ，从而得到一个照片的效果 。

一张特写（最好是逆光或剪影），一张大场景这样的叠加方式是多重曝光最常用的方式
。需要注意的是
，在拍摄第一张照片的时候一定要注意画面中的明暗对比，第一张照片最好画面的暗部区域比较多 ，把第二张的主体放在暗部区域。

残影： 跟分身有点类似
，都是同一张照片的多个影像，不过效果不一样 ，残影可以营造朦胧美
，或者表现运动时的动态美 。

固定相机后，拍完一张就让模特小幅度挪动 ，一定要小幅度
，不然身体没有重叠部分，效果会差很多
。背景选择上 ，依旧建议是找简约一点的。

多重曝光+摇拍： 运用低速快门拍摄
，同时晃动相机使画面产生动感的方法 。拍摄方法：快门速度通常不要太快，1/4s 、1/8s等都是不错的选择 ，光圈一般设置为F32-F22不等。首先对准一片花丛，进行平均测光
，减1档曝光（为了让背景亮度偏暗一些），手持相机边按动快门 ，边快速晃动相机
。拍摄时根据自己构图需要
，可以左右
、上下或同一方向摇拍。

折返镜头+多重曝光： 关于折返镜头的介绍，大家可以自行百度 ，折返镜头以其突出的浅景深和迷人的焦外光斑为特点
，令画面产生朦胧的意境 。在场景比较杂乱的情况下，使用折返镜头的同时 ，加上多重曝光
，将虚实叠加，既协调了画面 ，也增添了画面的意境
。

当然
，多重曝光的玩法不止这么多，不过需要具备敏锐的观察力和丰富的想象力。在多重曝光之前 ，应该先通过观察确定自己的构想，最好要做到“胸有成竹 ”
，避免缺乏想法和章法的随意堆砌 。为了融合的自然，拍摄出来的多重曝光如果效果一般 ，还可以在后期适当进行调整
。

后期叠加

手机APP和电脑修图软件都可以实现叠加
，这里便以手机端的Snapseed为例，来看一下具体的操作流程：

先准备两张素材 ，

1、导入人物素材
，点击工具，选择“双重曝光”功能；

2 、进入“双重曝光
”界面 ，添加风景素材
，调整大小
、位置以及不透明度；

这里选择叠加模式为默认，不透明度不需要太过 ，采用多次少量原则
，以便后面的蒙版做局部处理，这里选择差不多60-70%的样子；

3、进入“蒙版工具” ，选择画笔工具；

4 、对人物进行放大仔细涂抹，注意边缘部分的处理
，如果不小心抹多了，把下面的双重曝光数值调整到0 ，涂抹掉多余部分；

5
、涂抹完成之后退出
，保存就完成了，如果觉得不满意 ，可结合蒙版工具进行再次微调
，效果图如下，

风光摄影的二次曝光 ，不必纠结于是在相机上完成还是在电脑上完成。因为其本质上都是后期制作
，只不过一部分人不认为“相机其实也是一部手持电脑 ”，他们认为在相机上完成显得很有技术含量 。其实都是在后期制作 ，可以客气的说叫做“前期后期
”

承问
，晒几张手机拍的多重曝光照片
。

分享2张多重曝光照片

摄影中的“二次曝光”是非常专业的技术和需要相当专业的相机，在胶片相机中 ，快门没置好像是B门吧，这是很专业的相机才有的配置
，一般的相机是没有的，但其基本原理我稍微有一点点了解 ，其实就是在拍照时合理的把两个想要的图像用二次曝光的手法相叠加
，有一种是用遮挡法，选遮挡半边 ，让另一半先曝光
，然后将先曝光这半进行遮挡，第二次曝光另一半；再就是减少曝光量 ，使两次影像重叠
，并且要做到天衣无缝，所以对技术要求是很高的。我到觉得在数码相机加电脑修图的时代 ，完全可以通过后期（电脑）制作替代“二次曝光 ”技术
，其成功率高得多，人还没有那么累 。配图就是用电脑把两张照片

进行叠加而成的
。

多重曝光？多重曝光 ，简单来说就是把2张或以上的照片叠加成一张 的拍摄技巧。

多重曝光控制

加法：相机不会自动调整曝光数值，直接将照片重叠在一起
，所以合成之后的照片可能会有点亮 。适合夜景。

平均：根据曝光次数，相机会自动进行负曝光补偿 ，来得到最后标准的曝光
。

明亮：相机会对之前照片中的比较亮的地方进行保留曝光
，并且进行合成。

黑暗：相机会对之前照片中的比较暗的地方进行保留曝光，并且进行合成 。

还要选择曝光次数 ，即在同一幅胶片上打算拍摄的张数
，有2-9可选

前几年我一个国外的华人朋友告诉我一下载一个App，可以直接进行二次曝光的手机软件 ，那时乎机内存小
，换手机时丢了，想不起叫什么App了 ，照出的效果是重影的
，

摇拍荷花技巧

　摄像就是使用摄像机(视频拍摄设备)把光学图象信号转变为电信号，以便于存储或者传输
。通俗一点解释就是 ，摄影是一种静态的影像记录过程，而摄像是一种连续动态的影像记录过程。那么摄像摄影的拍摄方式有哪些呢?下面和我一起看看吧!

　摄影摄像中几种常见的拍摄方式

　推： 即推拍、推镜头
，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄 ，取景范围由大变小
，分快推 、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别 。

　拉： 被摄体不动 ，由拍摄机器作向后的拉摄运动
，取景范围由小变大，也可分为慢拉
、快拉、猛拉
。

　摇： 指摄影 、摄像机位置不动 ，机身依托于三角架上的底盘作上下
、左右、旋转等运动
，使观众如同站在原地环顾 、打量周围的人或事物。

　移： 又称移动拍摄 。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄
。但在通常的意义上 ，移动拍摄专指把摄影
、摄像机安放在运载工具上
，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式 。

　跟： 指跟踪拍摄
。跟移是一种，还有跟摇、跟推 、跟拉
、跟升、跟降等 ，即将跟摄与拉 、摇
、移、升 、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之
，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上 。

　升： 上升摄影
、摄像。

　降： 下降摄影、摄像
。

　俯： 俯拍 ，常用于宏观地展现环境 、场合的整体面貌。

　仰： 仰拍
，常带有高大
、庄严的意味 。

　甩： 甩镜头，也即扫摇镜头 ，指从一个被摄体甩向另一个被摄体
，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹
。

　悬： 悬空拍摄 ，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力 。

　空： 亦称空镜头、景物镜头
，指没有剧中角色(不管是人还是相关动物)的纯景物镜头
。

　切： 转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次?切? 。

　综： 指综合拍摄 ，又称综合镜头
。它是将推 、拉
、摇、移 、跟
、升、降 、俯
、仰、旋 、甩、悬
、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。

　短： 指短镜头 。**一般指30秒(每秒24格)、约合胶片 15米以下的镜头;电视30秒(每秒25帧) 、约合750帧以下的连续画面
。

　长： 指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续画面 。

　反打： 指摄影机
、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈
，先从一边拍男，再从另一边拍女(近景、特写 、半身均可) ，最后交叉剪辑构成一个完整的片段
。

　变焦拍摄： 摄影
、摄像机不动，通过镜头焦距的变化
，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。

　主观拍摄： 又称主观镜头 ，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头
，常有可视化的心理描写的.作用 。

　摄影的用光技巧

　硬光产生的影子颜色深 、边缘清晰，受光部位反光也较多
。硬光可使画面明暗对比强烈
、反差较大。拍摄者可使用硬光配合容易产生影子的光照角度(如侧光、侧逆光) ，使画面形成强烈的明暗对比 。此方法适用于表现雄伟的山川
，在使用此方法表现人物时，应避免影子遮挡人物的主要部位
。

　侧逆光照射下画面阴影较多 ，影调包含从白到黑的丰富变化
，画面空间感强，被摄体质感突出。拍摄者可借助侧逆光表现波光粼粼的湖泊 、凹凸不平的原野 ，也可用侧逆光突显花卉
、静物的质感
，使画面影调丰富、细腻 。在拍摄花卉 、静物等物体时，拍摄者可对其正面补光 ，以增强画面细节
。

　细腻影调明暗变化较大，画面中黑、白
、灰的层次非常丰富
，其影调变化如左上图所示。细腻影调给人柔和、舒畅 、恬静等感觉，适用于表现人像
、湖泊等拍摄对象 。拍摄细腻影调画面时应使用柔光 ，这样画面中灰的层次会非常丰富
。

　在阴天拍摄
，侧光使得人物身体轮廓线条更加突出，画面明暗层次丰富、影调细腻 ，表现出人物恬静的特点。

摇拍荷花的技巧如下：

摇动拍摄简称“摇拍
” 。即使用慢门长时间曝光过程中摇动相机拍摄。在白天
，长时间曝光期间故意摇晃相机会拍出类似印象派的感觉，作品边缘柔和 ，线条具有动感
。在晚上
，相机抖动可以将明亮的灯光变成抽象条纹，拍出斑驳的形状和波浪形的线条。使用慢速快门加摇拍 ，是为了创建模糊形状 。

我们将相机设置为快门优先级
，然后在约半秒到约四分之一秒（甚至更长）的范围内选择快门速度
。先按照正常情况释放快门，使用较慢的快门速度和一些非常刻意的抖动以获得模糊效果。使用较快的快门速度和一些轻微的相机运动 ，可以获得柔和的效果 。

不要仅仅满足于对“摇动”，可以尝试旋转或锯齿形或者不规则的运动
。为了获得不一样的图像
，有的国外摄影师在曝光过程中甚至将相机扔到空中时，这样可以创拍摄出随机的运动模糊作品 ，（当然不提倡这样）。快门时间越长
，相机运动越剧烈，拍摄出的背景动感越强烈 。

拍摄荷花需要注意哪些事项

1 、荷花的美是花和叶的配合

花卉的拍摄核心“红花还要绿叶衬 ” ，池中有大片的荷花时
，如果仔细观察的话，会发现它们呈现的形态都不太一样 ，有的花会高高的耸立在绿叶之上
，有的会藏在绿叶中，因为不可能下水然后近距离去拍摄它们 ，所以不能人为地去调整它们的样子
，所以还需要在大形态中通过自己的对美的理解去选择要捕捉的画面，去调整拍摄角度
。

2
、正确的曝光

一般来说 ，拍摄荷花有大场面、中景 、特写等，拍摄荷花的时候曝光的准确与否很重要
，如果是拍摄大场面，可以按相机平均测光自动曝光 ，一般不会有什么问题
，因为红色或粉红色的荷花与叶片亮度差不多。拍摄中景时按相机指示问题也不大，据叶片亮度曝光 ，也可获得相对准确的曝光;要是拍摄特写
，以花朵为主体，可以借助点测光或者中央重点测光功能 ，直接对花朵测光
，根据主体亮度来曝光效果就更好 。

3
、使用大光圈

拍摄荷特写或者中小景时，通过大光圈虚化 ，使荷叶处于景深之外
，营造一片朦胧的绿色，使背景的简洁 ，让观众焦点集中在荷花之上
。虚化可以做到前景虚化、背景虚化 、前后背景虚化，尝试这些虚化后
，作品也会呈现出不同的层次和变化来。

4
、器材的选择

拍摄荷花，大都在野外 ，因而以使用轻便灵活的135单反相机为佳;由于荷花摄影要求清晰度高
，因此三脚架是必备的摄影辅助工具，而且 ，附加镜也是必要的
，例如偏振镜对色彩，层次 ，质感的'表现能起到很重要的作用 。

风光摄影中的“二次曝光
”可以怎么玩？的精彩内容就分享到这里
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。